Freie Theater News 08 / März 2010

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Inhaltsübersicht
Intern
gift 01/2010 jetzt online nachlesen
Ausschreibung
flowmotion dance company: TänzerInnen SEAD Auditions 2010 Research-Residencies ImPulsTanz 2010 Viertel Festival
Aus-/Weiterbildung
Natalka Polovynka: Workshops im Lalish Theater Jean Guy Lecat: One Show One Audience One single Space Antonia Petz: Gegensätze - arbeiten mit konträren Charakteren Judita Kovarikova: Fortbildungswochenende für Tanzpädagogen, Tänzer und Trainer Trainigspaket Improvisationstheater im TAG
Jobs
Kreativkompanie XTHESIS: Audition Atelier Van Lieshout: SchauspielerInnen Philipp Gehmacher / Mumbling Fish: Produktions- und Studioleitung Verein Culture Meeting Point: PraktikantIn für Organisation, Büro, Produktion eSeL.at: Business Development / Marketing / PR
Veranstaltungen
Freiraum leerstellen MMag. Herwig Libowitzky: Infoabend Praxis und Theorie des Bühnenbildes QUER: Symposium und Labor für Interkreativität Dr.in Vivian Wolfgang: Infoabend Werkstätte Theaterdramaturgie Tanz Atelier Wien: Choreo Audio Lab Jour Fix bestOFFstyria 2010 Praktika im Kunstfeld
Diverses
Verein Quersinn: Schauspieler (m) gesucht Kleinwohnung oder Platz in Bürogemeinschaft gesucht Kika Nicolela: SchauspielerInnen für Video-Installation Invitation to the Czech Dance Platform 16.-20. April 2010 Christian Heredia: kostengünstiges Foto Shooting
Intern
gift 01/2010 jetzt online nachlesen
Die Printversion der gift – zeitschrift für freies theater 01/2010 ist jetzt online als pdf downloadbar bzw. sind viele der Artikel nun auch online nachlesbar unter www.freietheater.at/?pa...

In dieser Ausgabe der gift berichten u.a. Clemens Christl und Daniela Koweindl über den Stand der Dinge in den interministeriellen Arbeitsgruppen, Xenia Kopf wirft einen analytischen Blick auf Linz09 mit der Hintergrundfrage zur Nachhaltigkeit und dem partizipatorischen Anteil des Formats, eine Diskussion über Basiskultur zwischen Günther Friesinger, Wolfgang Lamsa, Gerhard Ruiss und Sabine Kock fand statt, das Interview mit Barbara Klein stimmt auf die Jubiläumswoche des KosmosTheater in Wien (8.-13. März) ein, Joachim Kapuy skizziert ein neues partizipatives Festivalformat, das von 8.-10. April im Wiener WUK stattfindet, Mirjam Steinbock berichtet über den Tanzkongress in Hamburg, Carolin Vikoler interviewt Kurt Sedlak zum Stand des Kabelwerks Wien und Marianne Vejtisek und Claudia Mayer berichten über das Dramaturgieprojekt im Bereich darstellende Kunst für Kinder und Jugendliche in Wien...

gift – zeitschrift für freies theater erhalten IGFT-Mitglieder gratis, Nichtmitglieder können die Printversion in Form eines Jahresabos für 15 Euro (20 Euro/Ausland, StudentInnen-Abo für 10 Euro) beziehen; bestellbar unter office@freietheater.at.


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Ausschreibung
flowmotion dance company: TänzerInnen
Audition: 16.03., Wien

Die flowmotion dance company sucht für ihre aktuelle Produktion TänzerInnen aller Techniken. Interessenten mögen ihren Lebenslauf samt Foto bis spätestens 11 März an info@flowmotiondancecompany.com senden. Die Audition findet am 16 März in Wien statt.


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SEAD Auditions 2010
Wien, 20.03.2010

SEAD hält im Frühling 2010 wieder Aufnahmeprüfungen für die vierjährige professionelle Tanzausbildung und für die beiden einjährigen Postgraduate-Programme (für Tänzer und Choreographen mit abgeschlossener Ausbildung) ab!

Die Aufnahmeprüfungen finden von 13. Februar bis 24. April 2010 in 17 verschiedenen Städten der Welt statt : Barcelona 20.03.2010 / Budapest 27.03.2010 / Helsinki 06.03.2010 / Istanbul 06.03.2010 / Ljubljana 27.03.2010 / London 13.03.2010 / Oslo 06.03.2010 / Stockholm 20.03.2010 / Wien 20.03.2010

Zweite Runde am 15. und 16. Mai 2010 in Salzburg

Nähere Informationen hier www.sead.at/web...


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Research-Residencies ImPulsTanz 2010
Bewerbungen bis 28.03.2010

Im Rahmen von TURBO plattform junger tanz in wien freuen wir uns, während mPulsTanz 2010 (15. Juli - 15. August) Research-Residencies für in Österreich lebende und arbeitende NachwuchschoreografInnen anzubieten. Jede Residency geht über den gesamten Zeitraum des Festivals und wird individuell erst im Dialog mit der/dem ChoreografIn definiert. Kombiniert werden können folgende Leistungen:
- Proberaumnützung
- individuelles Coaching durch eineN DozentIn von ImPulsTanz 2010 (nach Vereinbarung mit der DozentIn)
- Teilnahme an 1 ProSeries-Projekt (12 Tage à 6h) ODER 2 CoachingProjects (5 Tage à 6h). ACHTUNG: über die Teilnahme an diesen Research-Projekten entscheiden die jeweiligen ProjektleiterInnen.
- max. 4 Workshops freier Wahl
- Tickets zu 10 Performances freier Wahl
- Studio für (optionales) final showing

Bewerbungen mit Curriculum Vitae und Artistic Statement bis spätestens 28. März 2010
an turbo@impulstanz.com (temporäre Adresse bis Festivalende ImPulsTanz 2010)

oder an:
ImPulsTanz
Kennwort: TURBO
Museumstr. 5/21
1070 Wien

Info: Christa Spatt / Rio Rutzinger, T: (01) 523 55 58, turbo@impulstanz.com

TURBO ist eine Initiative zur Förderung des choreografischen Nachwuchses


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Viertel Festival
Einreichungen bis 7. Juni 2010

www.viertelfestival-noe.at/

Motto: "Utopie"
7. Mai - 7. August 2011 im gesamten Industrieviertel & angrenzendes Ausland

Alle künstlerisch oder kulturell tätigen oder interessierten Personen, Gruppen und Organisationen sowie Schulen sind eingeladen, Ihre Kreativität einzubringen und sich mit dem Festival-Motto "Respekt" auseinander zu setzen. Neben Einzelprojekten sind auch Gemeinschafts- und grenzüberschreitende Projekte möglich.

Ein Projekt der Kulturvernetzung NÖ , gefördert durch das Land NÖ und das BMUKK.

Alle wichtigen Infos und die Ausschreibungskriterien:
www.viertelfestival-noe.at/functions/php/force_download.php?download=766

Die Einreichung erfolgt online: Einreichschluss: Montag 7. Juni 2010, 24:00 Uhr.
Alle Online-Einreichungen können passwortgeschützt bis zur Entscheidung durch den Fachbeirat weiter eingesehen werden.

Eine Einreichung kann auch anhand des Einreichwegweisers auf dem Postweg an die Kulturvernetzungsstelle Industrieviertel erfolgen. Einreichschluss: Montag, 7. Juni 2010 (Datum des Poststempels).

Für detaillierte Fragen zum Viertelfestival NÖ und zu konkreten Projektideen bieten wir Ihnen INFO-ABENDE an:

1) Mittwoch, 28. April 2010 - Galerie Wiener Turm, Wiener Gasse 11 A, 2460 Bruck/Leitha

2) Donnerstag, 29. April 2010 Triebwerk Wr. Neustadt, Neunkirchner Straße 65b, 2700 Wiener Neustadt

Wir ersuchen um Anmeldung im Büro der Kulturvernetzung Industrieviertel:
Tel. 02639/25 52, E-Mail-Adresse: industrieviertel@kulturvernetzung.at
Mo-Do 9-12, 12.30-15:30 Uhr, Fr 9-12 Uhr
Selbstverständlich können Sie sich mit Fragen auch gleich direkt an das Büro der Kulturvernetzung Industrieviertel wenden.


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Aus-/Weiterbildung
Natalka Polovynka: Workshops im Lalish Theater
Word and Voice: Sa., 6. März 2010 um 19:30 Uhr: Arbeitsdemonstration und Filmdokument über eigene Arbeit und Projekte vom Theaterensemble "Maisternia pisni" in Lviv/Ukraine.
Eintritt: € 5,-
Danach werden alle Anwesenden zum Essen und Trinken eingeladen.

Voice of Performer: So., 7. März 2010 von 12:00 bis 18:00 Uhr: Spezialarbeit an Stimme und ukrainische polyphonische Gesangtechnik.
Danach werden alle Anwesenden zum Essen und Trinken eingeladen.
Kosten: € 70,- / Ermäßigung: € 50,- / Spezialermäßigung für vorherige WorkshopsteilnehmerInnen des Lalish Theaterlabors: € 40,-
WorkshopsteilnehmerInnen haben am Sa., 6. März freien Eintritt!

Begrenzte Teilnahmezahl; Anmeldung unter: lalishtheater@hotmail.com

mehr Infos über Natalka Polovynka und Masternia Pisni: www.maisternia.com.ua

Natalka Polovynka: Sängerin, Schauspielerin, Pädagogin, künstlerische Leiterin der Maisternia pisni. Studierte an der Lysenko staatliches Konservatorium in Lemberg (bei Prof. Tarnavetska), unternahm dann ein Praktikum bei der Workcentre von Jerzy Grotowski in Pontedera, Italien. Von 1988-2007 arbeitete sie mit Les Kurbas Theater in Lemberg. Sie ist Preisträgerin von zahlreichen internationalen Musik- und Theaterfestivals. Sie arbeitet zusammen mit Sergey Kovalevich aus Moskau seit 1996, und gründete sie mit ihm 2003 zusammen das Art Center "Maisternia pisni". Leitung von Stimme- und Gesangsworkshops in Universitäten Columbia, Pennsylvania (USA), University of Wales (Großbritannien), Pädagoge im "Atelier" von J. Grotowski International Institute (Polen). Kooperiert mit internationalen J. Grotowski Institut (Polen), der Academy of Guardians (Moskau, Russland), State Male Choir «Dudaryk» (Lviv), State Men’s M.Revutskyj Choir (Kiew). Arbeit mit Musikern wie: Bogdana Frolyak, Alla Zagaykevych, Jerzy Jermin, Yaroslav Mygal, Klaus Kugel, Petras Vysniauskas und andere.


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Jean Guy Lecat: One Show One Audience One single Space
Theater Nestroyhof Hamakom Wien, 08.-09. März 2010

Peter Brook nennt ihn ‚Monsieur Space’: Jean Guy Lecat, der für Brook 25 Jahre lang weltweit etwa 200 Spielstätten entwickelte, ist Space Designer, Architektur Entwickler, Bühnenbildner, Theatermacher und hat sich dem Prozess der Raumentwicklung für das Theater heute verschrieben. Er erkundet in seiner Arbeit unermüdlich die Zusammenhänge zwischen Theatermachen und Architektur, zwischen Design und Performance, zwischen Raum und Geschichtenerzählen.

Durch seine vierzigjährige Erfahrung im Umwandeln, Neukonzipieren, Wiederaufbauen oder in der Neubelebung von verfallenen oder verlassenen Fabriken, Theaterhäusern, Lagerhallen, Klostern oder Bahnhöfen, gilt Lecat als internationaler Experte für die Kreation von Spielstätten.

Jean Guy Lecat führt in einem zweitägigen Workshop im Theater Nestroyhof Hamakom (8. 9.März, 12 – 18 Uhr) durch seine Raum-Welten und ermittelt mit den Teilnehmern interdisziplinäre Dynamiken von Bühnenraum, öffentlichem Raum, Dimension, Design und Live Performance.

Am Montag, den 8.März um 20 Uhr, präsentiert Jean Guy Lecat im Hamakom Salon seine Arbeiten und Ansätze, und diskutiert mit Gästen aus transdisziplinären Kulturfeldern.

Workshop: Anmeldung erforderlich bei contact@hamakom.at
www.hamakom.at/


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Antonia Petz: Gegensätze - arbeiten mit konträren Charakteren
Antonia Petz: Gegensätze - arbeiten mit konträren Charakteren
Anmeldung bis 20.03.2010

Nahezu in allen Geschichten steht dem Protagonisten ein Partner, ein Gegenspieler oder ein Gehilfe gegenüber. Gerade bei klassischen Figurenpaaren wie Don Quijote und Sancho Panza, Hänsel und Gretel oder Mephisto und Dr. Faust wird deutlich, mit welch gegensätzlichen Eigenschaften diese Paare ausgestattet sind. Je konträrer die Personagen, desto aufregender ihre Interaktionen. Im Figurentheater würde das für die Gestaltung der Puppen bedeuten: je präziser die Modellierung der Gesichtszüge, desto klarer sind die Figuren für das Publikum erkennbar.
 
In diesem Kurs beschäftigen wir uns anhand eines Figurenpaares Ihrer Wahl mit der Modellierung zweier Puppenköpfe. Als Modelliermasse steht Ihnen Ton, Plastiform oder Papiermaché zur Verfügung. Da der Schwerpunkt dieses Kurses in der präzisen Erarbeitung der beiden Physiognomien liegt, können Sie an Ihrem Werkstück die Auswirkung winziger Veränderungen der Gesichtzüge auf den Charakter der Figur erproben. Die Bemalung erfolgt mit Acrylfarben. Einfache Hände können ebenfalls angefertigt werden.
 
Mehr Infos zum Kurs und zur Anmeldung unter www.theatermarionetten.at
 
Mi 31.März bis Sa 3.April 2010
Mi 10.00 – 17.00 / Do 10.00 - 17.00 / Fr 10.00 - 17.00 / Sa 10.00 - 17.00
 
Kursbeitrag € 260,- / incl. Materialkosten
maximal 5 Personen
 
Kursort: Atelier: Währinger Gürtel 88/3, 1090 Wien
Anmeldung: 0680 2022776, petz@theatermarionetten.at oder antonia.petz@utanet.at


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Judita Kovarikova: Fortbildungswochenende für Tanzpädagogen, Tänzer und Trainer
Wien, 20.-21. März 2010

gesundes Tanztraining berücksichtigt die Anatomie des Körpers:
Fehlstellungen erkennen, Beinachsen und Fuß stärken und mobilisieren, Einfache Übungen, die man in den Unterricht mit Kindern, Jugendlichen oder Erwachsenen einbauen kann.

Anwendung: Sprungvorbereitung im Tanzunterricht

Workshopleitung: Judita Kovarikova (Tanzpädagogin, Tänzerin)
Gastdozent: Christoph Herz (Physiotherapeut)

Sa 20. und So 21.März 2010: 11-14 Uhr
Veranstaltungsort: s-a-m (sports-and medical), Brünnerstraße 240, 1210 Wien

Kosten: Unkostenbeitrag für Tanzpädagogen, Tänzer etc 60 €

Anmeldung: bis spätestens 17.3. an der Rezeption von s-a-m, telefonisch bei Judita 0664 9222 925 oder per email an tganz-intensiv@hotmail.com

Bitte Trainingskleidung mitnehmen!


Tanzstunden im neu eröffneten s-a-m(sports and medical): Aktion Schnuppermonat März : einen Monat lang all you can dance um 30 €
Im S-a-m (*s*ports *a*nd *m*edical), Brünnerstr. 240, 1210 Wien

Infos und Anmeldung: 0664 9222 925 oder per mail an tganz-intensiv@hotmail.com


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Trainigspaket Improvisationstheater im TAG
Improvisationstheater ist nicht nur ein immer weiter verbreiteter Zweig des Sprechtheaters, der inzwischen weltweit eine große Fangemeinde erobert hat, sondern fördert überdies
– den spielerischen Umgang mit Körper und Sprache
– Phantasie und Ideenreichtum
– den Zugang zu Theater und darstellender Kunst
– Sozialverhalten und Gruppengefühl
– Vertrauen und Selbstbewusstsein
– Konzentration und Intuition

Die Workshops finden freitags 19–22 Uhr, samstags 10–16 Uhr sowie sonntags von 11–15 Uhr statt.

Termine:
Blockseminar : 12.-14. März 2010
Blockseminar : 14.-16. Mai 2010

Leitung: Georg Schubert

Bitte bei allen Workshops bequeme Kleidung mitbringen!

Kosten und Anmeldung:
Die Mindest-/Maximalteilnehmerzahl beträgt 6/15 Personen.
Ein Blockseminar für das Trainingspaket Improvisationstheater kostet 150 Euro.
Nähere Infos unter: www.dastag.at/doit/workshops/

Anmeldungen bitte bei: Frau Wiebke Müller-Wienbergen, wmw@dasTAG.at
Tel. 01/586 52 22 – 12

Anrechenbarkeit für Studierende: Sie können sich Ihre Teilnahme an den Workshops 1-7 für Ihr Studium anrechnen lassen.


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Jobs
Kreativkompanie XTHESIS: Audition
Anmeldeschluss: 10.03.2010

Gesucht: weibliche Hauptrolle und zwei Nebenrollen für das Tanz- und Klangmärchen „Die verlorenen Schritte“ für Kinder ab 6 Jahre

Gefordert: Erfahrung in zeitgenössischer Tanztechnik und Improvisation / Erfahrung mit Aspekte der Musik, Kreativität, Liebe zu Kindern und Märchen

Probenarbeit: ab April bis Juli im Ausmaß von ca. 40-50 Stunden(zeitlich flexibel) - die Proben finden in Dornbirn (Vorarlberg) statt

Aufführung: am 11.Juli.2010, Endproben von 6.-11.Juli in Hard Thaler Areal

Termin Audition:Freitag 12.03. um 18Uhr im Spielboden Dornbirn (Vorarlberg)
Bei Bedarf Ersatztermin: Samstag 10.April um 11.00Uhr

Ablauf: Technischer Aufwärmteil in der Gruppe / Improvisation zu den Themen reale Welt und Anderswelt (Solo) / Kreativer Umgang mit Materialien und Klängen / Einzelgespräch

Anfragen und Anmeldung mit künstlerischem Lebenslauf und Foto unter lina_fink@yahoo.de (Tel.0699-10838832)

XTHESIS wurde von der Tänzerin und Choreographin Maga.art Carolina Fink und dem Musiker und Musikpädagogen Mag.art Andreas Paragioudakis 2004 gegründet. Sie realisierten zahlreiche Produktionen im Bereich zeitgenössischem Tanz- und Musiktheater im In- und Ausland. Weiters leiten sie pädagogisch- künstlerische Projekte für unterschiedliche Zielgruppen.


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Atelier Van Lieshout: SchauspielerInnen
Bewerbungsfrist: 02.03. - 15.03.

SchauspielerInnen für die Bespielung einer Skulptur des Atelier van Lieshout im MQ Areal gesucht.

In Kooperation mit dem MUMOK wird Iris Julian ( www.iris-julian.com ) eine Skulptur des "Atelier Van Lieshout" bespielen. Inhaltlich geht es um Formen neoliberaler Ausbeutung, die im Zuge einer Diskussionsperformance dargestellt werden. Die SchauspielerInnen diskutieren Inhalte, die dem realen Leben und wissenschaftlichen Studien entnommen wurden.
Anforderung: mehrjährige Berufserfahrung als SchauspielerIn, keine übertriebene, expressive Ausdrucksform sondern Nüchternheit im Ausdruck, dennoch soll eine gewisse Kraft im Gesagten liegen. Sprache: Akzente und Dialekte willkommen, kein Burgtheaterdeutsch

konkrete Personentypen:
- 1 Person mit Migrationshintergrund, männlich und weiblich willkommen, jedes Alter
- 1 Mann mittleren Alters
- 1 Mann oder Frau oder Crossgenderperson 50 plus

Zeitplan:
23. 04. 2010 um 19.00 h - Performance
12. 04. bis 18. 04. eventuell zwei Zusatzproben (werden zusätzlich entlohnt)
05. 04. bis 11. 04. zwei Proben
letzte Märzwoche - erste Probesitzung

InteressentInnen bitte Bewerbung mit Foto an: irisjulianart@hotmail.com , bei Interesse werde ich mich melden, da ich alleinerziehend bin kann ich leider keine Absagen zusenden, ich bitte um Ihr Verständnis.


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Philipp Gehmacher / Mumbling Fish: Produktions- und Studioleitung
Tätigkeiten
Produktionsleitung bei der Realisierung neuer choreografischer Arbeiten
Erstellen von Jahres- und Projektbudgets sowie Zeitplänen
Betreuung der nationalen und internationalen Gastspiele
Vermittlung der Arbeit Philipp Gehmachers an Presse und Fachpublikum
Leitung des Büro- und Studiobetriebs (Archiv, Homepage, Studiovermietung etc.)
Abrechnung von Fördergeldern, Buchhaltung
Diverse Recherchen

Anforderungen
Gute Kenntnisse der zeitgenössischen Tanz- / Performance-Szene
Interesse an der Arbeit an der Schnittstelle zur bildenden Kunst
Kommunikations- und Koordinationstalent
Sehr gute Englischkenntnisse
Genaue und selbständige Arbeitsweise

Rahmenbedingungen
25-30 Stunden pro Woche
Arbeitsbeginn Mai 2010
Langfristige Zusammenarbeit wird angestrebt

Wir bieten
Teilnahme am Produktions- und Entstehungsprozess choreographischer Arbeiten
Tätigkeit im internationalen Tanz- und Performancebereich, Reisetätigkeit
Mitarbeit in einem kleinen, engagierten und netten Team mit Sitz in Wien

Bewerbungen mit Lebenslauf und Motivationsschreiben bitte per Email an:
Luise Reitstätter, studio@philippgehmacher.net


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Verein Culture Meeting Point: PraktikantIn für Organisation, Büro, Produktion
Bewerbungsfrist: 31.3.2010

Der Verein zur Förderung des Kulturaustausches sucht eine engagierte und energetische Person für Büro, Organisation und Produktions-Unterstützung.

Aufgaben:
- Mitarbeit Hospitality Bereich
- Assistenz Pressearbeit
- Produktions-Assistenz
- Verwaltung und Pflege der Datenbank
- Recherchetätigkeit
- Schriftverkehr der Organisation

Zeitrahmen und Entlohnung:
- Ab sofort
- ca. 10-15 Stunden pro Woche, in Stoßzeiten mehr, danach weniger
- Bezahlung(Honorarbasis) nach Vereinbarung

Erforderlich: einfache EDV Kenntnisse, perfektes Deutsch, Englisch von Vorteil
Flexible Arbeitszeiten.

Wir bieten Ihnen eine abwechslungsreiche Tätigkeit und die Möglichkeit, im Team an einem neuen Projekt mitzuwirken.

Bitte senden Sie Ihre aussagekräftige Bewerbung, die wir selbstverständlich vertraulich behandeln, mit Foto an: culturemp@yahoo.com


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eSeL.at: Business Development / Marketing / PR
eSeL.at funktioniert seit mehr als zehn Jahren als persönlicher Informationsknoten über das Kunstgeschehen in Wien. Mit Newsletter, Onlinekalender und Kunstprojekten erreichen wir eine große Publikums- und KünstlerInnencommunity mit gezielten Einladungen zu intelligenter Unterhaltung über/mit Kunst & Kultur in Wien.

Für den umfassenden Relaunch als soziales Online-Netzwerk im Herbst 2010 suchen wir ab März 2010 eine/n kommunikative/n Mitarbeiter/in für BUSINESS DEVELOPMENT / MARKETING / PR

Gesucht werden ExpertInnen aber auch Um- bzw. Einsteiger, die gerne die „Business Side“ neuer Online-Arbeitsformen im Kunst-und Kulturbereich (Social Media, Content Curatorshop & Syndication) auf Grundlage eines bestehenden Business Plans (gefördert von departure – focus: kunst) gemeinsam weiter entwickeln wollen - aber auch Kontakte zu bestehenden und neuen Partnern in Kunst, Wirtschaft und Medien professionalisieren und betreuen.

Deine/Ihre Jobaufgaben umfassen:
- Kontakt zu Kooperationspartnern & Kunden
- Erstellung Presse/Marketing/Förderunterlagen
- Auswertung und Aufbereitung Website-Statistiken
- Abwicklung Presse- & Öffentlichkeitsarbeit bzw. neue Kommunikationsformen
- Umsetzung und Weiterentwicklung langfristiger Businessperspektiven
- Und vieles mehr

Fähigkeitenprofil:
- Wirtschaftlicher Background (Ausbildung und/oder Erfahrung)
- Freude an Tabellenkalkulation
- Erfahrung im Umgang mit Computer, (mobilem) Internet und Web 2.0
- Kreativität und Verständnis für Möglichkeiten neuer Technologien
- Sicheres, sympathisches Auftreten
- Hohe soziale Kompetenz
- Eigenständiges Arbeiten und Interesse an kontinuierlicher, persönlicher Weiterbildung
- Wissen über Kunst und Kultur ist NICHT Voraussetzung (Interesse daran schon!)

Tätigkeit/Zeitraum:
Ab März bis mind. Oktober 2010
Entlohnung zunächst auf Projektbasis, es wird jedoch eine langfristige Mitarbeit angestrebt (mind 20h pro Woche bis Fulltime)

Aussagekräftige Bewerbungen bzw. Rückfragen bitte ausschließlich per Email an: Mag. Lorenz Seidler (alias „eSeL“) zusammenarbeiten@esel.at

E.S.E.L. KG
Schönbrunner Straße 65
1050 Wien

Wir melden uns ab Montag, 8.3.2010 bei den BewerberInnen!

esel.at/
bit.ly/esel-development


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Veranstaltungen
Freiraum leerstellen
Wien, 08 – 09. März

www.kunstschule.at/?p=443

Mo, 8. und Di, 9. März 2010, jeweils ab 10 Uhr
Depot, Breitegasse 3
1070 Wien

Vorträge und Diskussion
In Ballungszentren ist der Bedarf nach Freiräumen in den letzten Jahrzehnten massiv gestiegen. Deshalb hat die kunstschule.at für die heurige Projektwoche das Thema "Freiraum Leerstellen" ausgewählt. Die gemeinsame Nutzung des Schulhauses in der Lazarttgasse mit der künstlerischen Volkshochschule führte und führt immer wieder zu Konflikten, Raumnot stellt daher ein permanentes Problem der Schule dar. Die Sehnsucht nach mehr Raum sensibilisiert den Blick auf die Stadt, auf leer stehende Lokale, Industrieanlagen, Mietshäuser und führt zu der Frage, wieso diese Räume nicht genutzt werden.

Montag, 8. März
10.00 Dieter Schrage, Kurator, Kulturwissenschafter
11.00 Alexander Scheer, Wohnrecht
12.00 Jutta Kleedorfer, Projektkoordination für Mehrfachnutzung, MA18
14.00 Barbara Jeitler, Gebietsbetreuung Stadterneuerung 16. Bezirk
15.00 Gartenpolylog, österreichisches Netzwerk interkultureller Gemeinschaftsgärten

Dienstag, 9. März
10.00 Sissa Micheli, Aspekte der Zwischennutzung anhand von Beispielen aus Wien
10.00 MIK, Moblie Initiative Kultur/Mission Ignition Kagran (Genochmarkt Kagran)
13.00 Kampolerta, Netzwerk zur ungewöhnlichen Nutzung von öffentlichen Raum
14.00 Filmprogramm

Eine Veranstaltung der kunstschule.at


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MMag. Herwig Libowitzky: Infoabend Praxis und Theorie des Bühnenbildes
Wien, 09.03.

9. März 2010, 18.00: Werkstätte Kunstberufe, Gallitzinstraße 1, 1160 Wien, Tel. 01 4192616, kunst@vhs.at
werkstaettekunstberufe.vhs.at


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QUER: Symposium und Labor für Interkreativität
Odeon Wien, 11.-13. März

Get-together von Kreativen aus verschiedenen Bereichen erörtert und erprobt Möglichkeiten und neue Impulse für spartenübergreifende Zusammenarbeit

Für das interkreative Symposium und Labor QUER konnte departure – die Förder- und Kontaktstelle der Stadt Wien für die Creative Industries – einige der wichtigsten ProtagonistInnen aus bildender und darstellender Kunst, Architektur, Design, Mode, Literatur, Musik und Film gewinnen. Persönlichkeiten wie Erwin K. Bauer, Thomas Beck, Christian von Borries, Matali Crasset, Diedrich Diederichsen, Eva Fischer, Roland Geyer, Matthew Gurewitsch, Hans Hollein, Alexander Horwath, Christoph Katzler, Anna Maria Krassnigg, Dorit Margreiter, Timo Novotny, Kathrin Röggla, Markus Schinwald, Robert Stadler, Marlene Streeruwitz, Franz West, Bernhard Willhelm, Heimo Zobernig und viele andere versammeln sich zu einem einzigartigen Get-together vom 11. bis 13. März 2010 im Wiener Odeon.
Das Programm bietet lebendige, abwechslungsreiche Diskursformate wie Paneldiskussionen, Impulsvorträge und –gespräche. Auch moderierte Begegnungen, Performances und ein Labor zur Visualisierung von Literatur laden zur Auseinandersetzung mit Interkreativität ein.

Mutige, unwägbare Begegnungen zwischen KünstlerInnen und Kreativen aus unterschiedlichen Bereichen stehen im Mittelpunkt von QUER. Durch sorgfältige Analyse der Dimensionen und Risiken von Interkreativität will das Symposium die Voraussetzungen für das Gelingen solcher Projekte herausarbeiten. Es geht um erhöhte Aufmerksamkeit für das Potenzial von Interkreativität, verstanden als Denken und Handeln zwischen den Disziplinen: Neue Sichtweisen, Spannungsbögen und Erkenntnisse, sogar neuartige Kunstformen können entstehen, wenn Neugier und Offenheit das Zusammentreffen der Kreativwelten bestimmen. Nicht nur die Kreativen selbst, auch das Publikum profitiert von interdisziplinärer Auseinandersetzung und Reibung, zum Beispiel, wenn sich visuell orientierten Menschen durch das Verbildlichen von Texten neue Zugänge zur Literatur eröffnen. Die Veranstaltung ist für ein breit gefächertes Publikum konzipiert und frei zugänglich.

Vizebürgermeisterin Maga. Renate Brauner, Stadträtin für Finanzen und Wirtschaftspolitik, und Dr. Andreas Mailath-Pokorny, Stadtrat für Kultur und Wissenschaft, werden das Symposium eröffnen. „Ziel unserer Wirtschaftspolitik ist es seit jeher, versteckte Stärken zu fördern. In der Kreativszene ist dabei der interdisziplinäre Diskurs ein wesentlicher Ansatz, dem mit QUER erstmals eine zukunftsfähige Plattform geschaffen wurde.“ hebt Vizebürgermeisterin Maga. Renate Brauner die Bedeutung des Symposiums für die Wiener Kreativwirtschaft hervor. Dr. Andreas Mailath-Pokorny ergänzt: „Mit dem Symposium QUER, dessen Titel nicht nur das Thema „interdisziplinäres Denken", sondern auch „Querdenken" nahe legt, wird längst überfällig an eine lange bestehende Wiener Tradition angeknüpft: Innovation entsteht oftmals dort, wo es gelingt, Querdenker für eine gemeinsame Sache zu begeistern – ein Wiener Gesamtkunstwerk eben.“

Themenblock 1: Gestalten ohne Grenzen
Dimensionen, Potenziale und Spielräume, aber auch die Risiken von Interkreativität – mit diesen Themen eröffnet QUER die Diskussion. Nach Impulsvorträgen und einer Performance des Designkollektivs numen / for use bildet ein unkonventionell besetztes Podiumsgespräch einen ersten Programmhöhepunkt. Unter dem Titel „Künstlerische Arbeitsprozesse und Interkreativität“ versammelt es VertreterInnen aus Design, Musik, Architektur, Mode, Tanz und Videokunst zum querdenkerischen Austausch.

Themenblock 2: Bühne frei für Interkreativität
Welche Chancen und Herausforderungen entstehen, wenn sich DesignerInnen, KünstlerInnen, ArchitektInnen, ModedesignerInnen und andere Kreative in Bühnenproduktionen einbringen? Dazu gibt es neben Impulspräsentationen und -vorträgen moderierte Begegnungen zwischen Persönlichkeiten aus Oper und Theater auf der einen, Kunst, Design und Architektur auf der anderen Seite – etwa zwischen Roland Geyer, dem Intendanten des Theater an der Wien, und den Künstlern Franz West und Heimo Zobernig.

Themenblock 3: Visualisierung von Musik als innovative Kunstform
Ob aus der Verschmelzung von Ton und Bild tatsächlich eine neue Kunstform entsteht, erörtert dieses Themenspecial. Konzipiert wurde es gemeinsam mit sound:frame – festival for audio:visual expressions. Schwerpunkte sind das Thema „Visualisierung und Film“ sowie die Visualisierung von klassischer versus elektronischer Musik. Hintergrund ist u.a. das „lied lab 2010: hugo wolf festival“, das von departure im März 2010 in Kooperation mit dem ORF RadioKulturhaus veranstaltet wird.

Themenblock 4: literatur lab – Vom Hörbuch zum Sehbuch
Auch dieser Themenblock entstand in Kooperation mit sound:frame – festival for audio:visual expressions. Er versteht sich als Kreativlabor im besten Sinne: Mit offenem Ausgang setzen VisualistInnen live gelesene literarische Texte in kongeniale Bilderwelten um. Das Kollektiv neon golden wagt sich an Thomas Bernhards „Frost“, die Visualistin Starsky an Elfriede Jelineks „Die Kinder der Toten“. Live aus ihren Arbeiten lesen Katrin Röggla, Thomas Stangl, Marlene Streeruwitz und Ferdinand Schmatz, die sich ebenso mit VisualistInnen auf eine gemeinsame Entdeckungsreise wagen.

departure – Eine Initiative der Stadt Wien. Ein Unternehmen des Wiener Wirtschaftsförderungsfonds.

quer.departure.at/
www.facebook.com/pag...


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Dr.in Vivian Wolfgang: Infoabend Werkstätte Theaterdramaturgie
Wien, 16.03.2010

16. März 2010, 17.00: Werkstätte Kunstberufe, Gallitzinstraße 1, 1160 Wien, Tel. 01 4192616
werkstaettekunstberufe.vhs.at, kunst@vhs.at


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Tanz Atelier Wien: Choreo Audio Lab
Wien, 19.03.

Mit dem Choreo Audio Lab bietet das Tanz Atelier Wien auch im Jahr 2010 TänzerInnen die Möglichkeit, die Berührungsflächen von Tanz und Musik zu erkunden. Die Arbeit von Sebastian Prantl im Tanz Atelier Wien zeichnet sich seit Jahren durch unablässiges Erkunden neuer Schnittflächen zwischen zeitgenössischem Tanz und anderen Genres aus. Musiker und Tänzer können gemeinsam mit Prantl diese Parameter erforschen und eine klangräumliche Atmosphäre für verschiedenste Improvisationsstrukturen schaffen. CAL -- ein Laboratorium der anfassbaren Klänge, der feinstofflichen Inspiration, der abstrakten, experimentellen Musik, die sehnsüchtig kreative Aufregung herbeiwünscht und erweiterte Positionen im Tanz sucht.

Termin: Fr, 19. März 2010, 18-22 Uhr, Tanz Atelier Wien
Ab 21 Uhr: JOIN-IN: Zusehen, bewegen, mitmachen! Kostenbeitrag: freie Spende!

Der Kostenbeitrag wurde auf 10 Euro gesenkt. Dieser gilt nun für alle Performer (Musiker wie Tänzer), Newcomer, Quereinsteiger und Profis.


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Jour Fix bestOFFstyria 2010
Graz, 22.03.2010

eingeladen von theaterland steiermark und Das andere Theater

am 22. März 2010 um 16:00 Uhr in den Räumen der Kultur Service Gesellschaft Steiermark, Glacisstraße 69, 8010 Graz
 
Themen:
- (spätes) Feedback zu bestOFFstyria 2.9
- Ideen für 2010
- Vorschlag: "Tage der freien Theater" / "Werkschau" im Rahmen von bestOFFstyria 2010
- Vorschlag: "Zehnerblock" für die freien Theater
- Themensuche für die Diskussionsveranstaltung im Rahmen von bestOFFstyria 2010

Wir bitten um kurze Anmeldung im Das andere Theater-Büro


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Praktika im Kunstfeld
Wien, 30. März 2010, 19 Uhr

Depot, Breitegasse 3, 1070 Wien
www.depot.or.at/programm.html

Podiumsdiskussion
Während ihres Studiums leisten StudentInnen im Kunstbetrieb oft unbezahlte oder unterbezahlte Arbeit in Form von Praktika. Ähnlich prekäre Arbeitssituationen gehen auch viele junge AbsolventInnen ein, mit der Hoffnung, im Kunstfeld Fuß zu fassen. Eine derartige Arbeitssituation können sich meist nur diejenigen leisten, die über einen entsprechenden finanziellen Background verfügen, über Eltern, die somit indirekt den Kunstbetrieb sponsern. Haben prekäre Beschäftigungsverhältnisse im Kunstfeld einen systemerhaltenden Stellenwert? Wie stellt sich die Situation für ArbeitgeberInnen dar?

Daniela Koweindl, IG Bildende Kunst
Paul Ringler, Soziologe, Plattform Generation Praktikum
Gabriele Senn, Galeristin, Vorsitzende des Verbands Österreichischer Galerien Moderner Kunst
Stefan Wagner, stellvertretender Direktor des Museums Moderner Kunst Stiftung Ludwig Wien
Moderation: Klaus Neundlinger, Philosoph und Autor


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Diverses
Verein Quersinn: Schauspieler (m) gesucht
20-30 Jahre, nicht zu groß, ruhige, kraftvolle Ausstrahlung. Bei entsprechender Erfahrung gern auch Schauspielschüler!

Probenzeitraum: Mai-Juni 2010
Aufführungen: Ende Juni 2010 in Niederösterreich und Oktober/November 2010 in Wien.

Casting ist am Sonntag, 7.März.

Bitte um rechtzeitige Anmeldung per e-mail, dann senden wir Unterlagen!
quersinn@gmx.at


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Kleinwohnung oder Platz in Bürogemeinschaft gesucht
ab sofort

Bin im Ankündigungsbereich für Vereine und Veranstaltungen tätig und suche dringend einen geeigneten Raum zum Arbeiten in Bürogemeinschaft mit netten Menschen, Kleinwohnung oder dergleichen, idealerweise in den Bezirken 6,7,14.-17 oder zumindest in U-Bahnnähe.
Kosten inkl BK und USt sollten € 350 bei BG allein bzw. € 450 mit Lagermöglichkeit für Drucksorten (mind. 15 qm – trocken) nicht übersteigen.
Wer etwas derartiges anzubieten hat, bittebitte mich ganz schnell wissen lassen, entweder telefonisch unter 0650/ 38 999 83 oder per mail an office@verzetteln.at, Bernhard Eder


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Kika Nicolela: SchauspielerInnen für Video-Installation
Kika Nikolela sucht dringend noch ein paar professionelle Schauspieler/innen für ihre Szenen in "the film that is not there"

Invited by the Kultur Service Gesellschaft Steiermark to be an artist-in-residence at the Rondo Studios in January-March 2010, the Brazilian artist and experimental filmmaker Kika Nicolela is developing her new work entitled “THE FILM THAT IS NOT THERE” in Graz.
It is a multi-media project that aims to dismember the idea of a film that will never come to existence as such. The process of preparation of the feature film will constitute the artwork. Along with invited collaborators, the artist will develop several pieces in different medias - videos, photos, texts, drawings – that will relate to each other as pieces of a puzzle.
“I wrote a feature film screenplay, but instead of shooting the movie, I want to dissolve it into several parts, all of them relating to a whole that will only be inferred, that will never come to existence as a unity. If there is not a movie to be seen, each piece of this puzzle will be pregnant of meaning; it will carry numerous possibilities and excites the people’s imagination”, says the artist.
The project is part of an on-going research the artist has been developing throughout her videos and video-installations; inspired by cinema and its process, she searches to break up the narrative and examine the connections between the camera, subject, author and viewer. With THE FILM THAT IS NOT THERE, she takes this investigation a step further – she wants to explore the blur of boundaries between the reality/documentary and simulation/fiction.
In relation to working in Graz, the artist affirms: “it has been amazing to adapt this project to the surroundings of Graz, which is so different from my hometown São Paulo. It is a complex but very enriching process, to work in such an environment, and during the winter. I’m feeling very much inspired by the city’s beauty, the friendly reception of its people and the arresting white views of the snow”.
The final result will be exhibited at the Rondo Studios in March 2010 (the specific date will be announced soon).

The project that the Brazilian artist is developing in Graz involves various local collaborators – musicians, visual artists, writers and actors.
She is currently in search of actors and actresses interested in getting involved and working in this experimental project. She will carry out casting auditions for some of her screenplay’s characters. The idea is to use all these auditions at the video-installation, instead of choosing a few of them to portray each specific actor. She is interested in showing what each actor brings to her characters.
The artist would like all interested actors/actresses to get in touch with her by the email kika@dilemastudio.com

About the artist: Kika Nicolela has participated of about 60 solo and collective exhibitions in Australia, Brazil, Canada, Finland, France, Germany, Spain, Sweden, Poland, Portugal, UK and US, with her single-channel videos, installations, performances, documentaries and photography. Her videos have been screened and awarded in festivals of more than 30 countries. Graduated in Film by the University of Sao Paulo, Kika Nicolela also completed film courses at UCLA University. She was the recipient of several grants, and was shortlisted for the EMPAC Dance Movies Commission, Sergio Motta Award of Art and Technology and Rumos Itau Cultural Award. Currently Kika Nicolela also coordinates the Exquisite Corpse Video Project, a collaborative series of videos that involves more than 60 artists from 25 countries.

About the Rondo Studios: The RONDO/Marienmühle Studio is situated in Lend, a lively area of the city of Graz. The goal is to create the ideal working conditions for artists and theoreticians and to encourage the networking of the Styrian cultural region on an international level.


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Invitation to the Czech Dance Platform 16.-20. April 2010
Come to Prague in the glorious springtime to see the best of Czech dance of recent seasons!

Over the course of one long weekend, Czech Dance Platform 2010 will present the most important dance and movement theatre performances premiered during the preceding year as the most successful pieces on both a local and international level. The event aims to chart the progress of Czech contemporary dance over the last year. Over a period of five days audiences will have the opportunity to see more than 15 works selected by Czech dance experts. 

An updated programme and full descriptions of the performances and artists is available at our website www.tanecniplatforma.cz

Watch some Trailers:

Emigrantes - VerTeDance: www.tanecniplatforma.cz/playbill/detail/id/50436/mn/45/page/62

A Small hour ago - Václav Kuneš / 420PEOPLE:
www.tanecniplatforma.cz/pla...

100 Wounded Tears - Jozef Fruček (SK), Linda Kapetanea (GR) / DOT504: www.tanecniplatforma.cz/playbill/detail/id/50446/mn/45/page/62

Should you be interested in attending the event please fill in the attached form BEFORE 15 March

We hope to create an inspiring platform where Czech artists and international presenters, producers and organizers can meet, network and find new ways of collaborating.

The Tanec Praha civic association covers accommodation up to 4 nights, for one person per organisation / venue / festival. Also FREE TICKETS to all performances.
It is very important that you send us a completed registration form, if you do not send it back before the deadline we cannot ensure that you will be accommodated in Prague by the Tanec Praha civic association. 
Please remember to include some brief information about your organisation.

www.divadloponec.cz
www.tanecpraha.cz


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Christian Heredia: kostengünstiges Foto Shooting
Professioneller Fotograph mit International Erfahrung: in Wien zwischen 01 März und 05 April 2010 - bietet kostengünstige Foto Shootings für Schauspieler, Darsteller und Tänzer.

Konditionen: 2-3 Stunden FotoShooting, wir schießen bis zu 300 Bilder. Professionelle Grundbearbeitung der Bilder ist im Preis inkludiert. Du bekommst die besten Bilder auf CD.
Shooting draußen oder indoor (von dir selbst organisiert)
Unschlagbares Preisangebot: 150€

Beispiele auf meiner Homepage: www.chrisphotographics.com
Kontakt bitte per Email: photography.chris@gmail.com
oder 0699 19024076


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Impressum
Newsletter der IG Freie Theaterarbeit
IG Freie Theaterarbeit
www.freietheater.at

Redaktion: Carolin Vikoler
Für den Inhalt übernimmt die IG Freie Theaterarbeit keine Gewähr.
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